法国摄影师、电影导演雷蒙·德巴东正于上海当代艺术博物馆举办在中国的首次个展——“现代生活”，呈现他自上世纪70年代以来对当代摄影的深度革新。
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不过，这个展览似乎看起来一点也不现代。展出的近百幅作品及一部主题电影中，看不到大都市的繁华。图像也都很朴素，像是在进行简单而直白的叙述。德巴东谦逊地将画面留给拍摄对象，不刻意追求决定性的瞬间，始终在寻找将人和地点建立起某种关系的最佳距离。他边聆听边让对象们发声，以人文的目光看世界。
展览的标题“现代生活”，源自2008年雷蒙·德巴东与克劳迪娜·努加雷共同拍摄的《农民剪影》三部曲中的最后一部。“现代生活”讲述的不仅是德巴东的乡村情节，也意在呈现法国当下的乡村、市郊、灰色地带，这些波澜不惊的地方与人们对法国固有的视觉联想——如诗如画或者罗曼蒂克大相径庭。作为农民的儿子，德巴东在讲述自己故事的同时也讲述着世界，在黑白和彩色的切换中再造风景摄影。
德巴东时常反思动态图像的展览方式。然而，本次展览的设计师阿德里安·加代尔则游戏在照片和电影的互望关系之中，强调了摄影师和电影导演这两个身份在德巴东创作生涯中多大程度上是相互关联、影响，并产生共鸣的。
这个展览由上海当代艺术博物馆携手卡地亚当代艺术基金会呈现，延续了雷蒙·德巴东与卡地亚基金会长久以来的缘分。这段三十年来不曾中断过的对话，以对当代社会及其目标和挑战的共识为基础，通过14场个展和群展、19部书籍、8部影片等一系列合作项目不断发展丰富。卡地亚基金会收藏了雷蒙·德巴东570幅摄影作品，其中包括《法国》和《乡村》系列的全部作品。
雷蒙·德巴东与卡地亚基金会的长期合作关系充分体现了后者自1984年创立以来秉持的运作方式，即跟随艺术家们的灵感，通过邀约展览或出版发行，开展哲学、人类学、科学方面的探索，推动基金会提出疑问、进行反思、不断发现。继2022年雷蒙·德巴东在米兰三年展举办的迄今为止最大规模个展后，基金会将与艺术家自上世纪90年代开启的对话延续到了“现代生活”展览上，希望能为中国观众带去对德巴东作品的全新解读。
“雷蒙·德巴东：现代生活”展览也是继“陌生风景”（2018年）、“石上纯也：自由建筑”（2019年）、“让·努维尔：在我脑中，在我眼中…归属…”（2019年）、“树，树”（2021年）之后，上海当代艺术博物馆与卡地亚当代基金会的第五次合作。展览将持续至7月23日。
作者：范昕
编辑：王筱丽
责任编辑：柳青
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